“Belmondo”, il primo negozio di calzature, viene aperto dalla famiglia di Ottavio e Angela Casagrande a Pieve di Soligo, in provincia di Treviso, nel cuore delle Colline del Prosecco D.O.C.G. di Conegliano e Valdobbiadene, iscritte di recente nella Lista del Patrimonio Mondiale Unesco come paesaggio culturale. Roni Casagrande, il maggiore dei due figli, entra a far parte dell’azienda nel 1984 mentre il fratello minore Denis, vi entrerà nel 1994.

Viene inaugurato, sempre a Pieve di Soligo, un nuovo store totalmente incentrato sull’offerta di abbigliamento, che mira a soddisfare una domanda crescente di prodotti sempre più selezionati e qualificati. La partenza è fulminea e la sinergia fra i due negozi genera un volano di richieste che porta un’estensione dell’offerta a tutte le merceologie di accessoristica. La fidelizzazione è molto forte: i clienti visitano entrambi i negozi, riuscendo così a coprire totalmente le proprie esigenze di acquisto. Qualche anno più tardi, nel 1998, stimolati dalle richieste di un pubblico sempre più numeroso ed esigente, i coniugi Casagrande avviano i lavori di un importante ampliamento dei negozi che segna le basi per la realizzazione di tutti i punti vendita che verranno aperti negli anni successivi.

La grande svolta nel concept design degli store avviene grazie all’incontro con Antonio Mastrorocco, Founder e Direttore Creativo di FutureNet. La Belmondo ha appena acquisito una superficie commerciale di 1.000 mq. a Conegliano e, proprio grazie all’intervento di Mastrorocco, sperimenta il primo format basato sul riuso adattivo e sull’upcycling di arredi vintage industriali, che diventa un forte valore aziendale ed il principio guida per la realizzazione di tutti i punti vendita. Per l’inaugurazione viene creata una campagna di comunicazione teaser: in vetrina vengono presentati dei manichini sul lettino di uno psicanalista, accompagnati dal claim: Shopping Therapy. 

Fare shopping come terapia, come attività positiva e rigenerante, questo è dunque il messaggio di fondo, ironico e disinvolto, che si vuole trasferire. Il nuovo mood che permea la comunicazione dell’azienda genera grande clamore in tutta la Provincia di Treviso, con un successo tale che i clienti lo ricorderanno negli anni a venire. Un approccio ironico che  caratterizzerà d’ora in poi anche lo stile delle vetrine, scena di vere performance anche tratte dall’interesse per le rappresentazioni teatrali dell’allora store manager, Gianmarco Fontana, poi diventato CEO dell’azienda. 

Alle porte di Pordenone viene inaugurato uno store che, date le modeste dimensioni della superficie - solo 500 mq. - è interamente dedicato alle calzature ed agli accessori in pelle. Il negozio di Porcia è il più piccolo della catena ma mantiene inalterati tutti gli elementi del retail design che ormai è diventato la filosofia dell’azienda.

La capacità di cogliere gli umori del mercato è così alta che il qualificatissimo staff dei personal shopper si ritrova a dover porre continue richieste ai buyer di prodotti. L’esigenza di aderire alle richieste di mercato in modo sempre più preciso e tempestivo conduce alla decisione di realizzare una linea di prodotti a marchio proprio. In una fase iniziale vengono quindi realizzate piccole capsule che vanno a completare l’offerta dei fornitori. Anche in questo caso la risposta del pubblico è molto chiara: i prodotti della private label piacciono molto, tanto che vengono comparati ai brand più famosi presenti in store. Un successo che si deve alla collaborazione di tutto il management aziendale.

Dopo attente analisi di mercato, l’azienda decide di aprire il canale e-Commerce ufficiale STIMM e, come è nelle proprie attitudini imprenditoriali, decide di attivare una nuova business-unit che preveda la gestione diretta di tutte le attività: dalla fotografia, alle descrizioni dei capi, dalla produzione dei contenuti editoriali alla logistica ed al customer service, che fin dalle prime vendite si è dimostrato il vero punto di forza del nuovo canale di vendita online. Parallelamente, l’azienda ha implementato un efficiente servizio rivolto ai clienti che acquistano online e provvedono al ritiro presso uno qualsiasi dei punti vendita STIMM.

In questo primo Claim si pone l’accento sulla modalità di ingaggio con gli interlocutori. La moda è sicuramente un business serio ed importante ma per STIMM è altrettanto importante che ci sia sempre una sottile vena di ironia: nella esposizione, nella scelta, nel vivere tutti i trend. Ironia negli accostamenti come nel linguaggio; in altre parole, uno sguardo piacevole e scanzonato all’agire quotidiano.

Siamo radicati nella contemporaneità con uno sguardo agli scenari Internazionali, con i display in upcycling che parlano un linguaggio di sostenibilità ambientale e che espongono progetti per il presente ma anche per il futuro. Nei nostri store la presenza di brand internazionali è vastissima, infatti siamo impegnati a costruire una retail experience di alto profilo emozionale, collaborando con aziende leader che ci identificano come location ideale per nuovi progetti. Ma il nostro cuore è italiano, per questo abbiamo un grande riguardo verso il Made in Italy e  scegliamo infatti di collaborare con artigiani italiani per tutto il nostro Private Label Stimm. 

Noi pensiamo che qualche volta un colore, una forma, un particolare indumento possano “ambientare” o contrastare un tuo stato d’animo. Per questa ragione i nostri personal shopper, tutti i giorni, nei nostri store, cercano di interpretare lo stato d’animo dei nostri clienti stabilendo un rapporto che va molto oltre il puro suggerimento estetico. Per noi “moda” è anche espressione di una personalità e la scelta appropriata non può essere guidata semplicemente da dettami stagionali: noi non crediamo nella logica dell’hand-picking come semplice atto di acquisto. Il nostro obiettivo è la cura dello stato d’animo dei nostri clienti con i quali si stabilisce fin dalle prime battute un clima e una relazione confidenziale, è così che i nostri store sono diventati nel tempo, luoghi di ritrovo per uno scambio di conoscenze e di emozioni.

Il riutilizzo adattivo si riferisce al processo di riutilizzo di un manufatto esistente per uno scopo diverso da quello per cui era stato originariamente costruito o progettato. 

Il riutilizzo adattivo è definito come “il processo estetico che adatta vecchia mobilia a nuovi usi mantenendo le sue caratteristiche storiche”. Questa pratica, quando modifica la destinazione d’uso migliorandone le prestazioni, viene definita di “Upcycling” e può prolungare la vita di un oggetto. Questo tipo di rivitalizzazione non si limita ad oggetti di alto antiquariato o di importanza storica, ma può essere una strategia adottata anche in caso di oggetti di comune utilizzo o di uso industriale.

STIMM ritiene che il riutilizzo adattivo sia una strategia efficace per ottimizzare le prestazioni operative e commerciali di un punto vendita. Inoltre il riutilizzo adattivo degli arredi è l'alternativa più efficace alle nuove costruzioni, in termini di sostenibilità ed economia circolare. 

Purtroppo, non tutti i vecchi arredi domestici o industriali possono qualificarsi per il riutilizzo adattivo. Antonio Mastrorocco, autore del concept design di STIMM e coinvolto nel rinnovamento dei locali commerciali dell’azienda, nello svolgimento del suo lavoro deve prima assicurarsi che il prodotto finito soddisfi le esigenze dell’utilizzo e che sia completamente utile per il suo nuovo scopo, ad un prezzo competitivo. 

STIMM ha adottato il riutilizzo adattivo poiché ritiene che sia un nuovo tipo di rinascita sostenibile della società, poiché allunga la vita degli oggetti ed evita i rifiuti di distruzione, incoraggia il dinamismo della cultura del riuso e fornisce anche sostanziali profitti sociali ed economici alla società. 

Secondo Antonio Mastrorocco, sviluppatore del progetto retail di Stimm, il riutilizzo adattivo è molto importante per la comunità, perché i vecchi mobili sono fondamentali per l'immagine e la storia di una società, aggiungono un’aurea speciale all'estetica del paesaggio urbano e all’interno degli spazi commerciali e dovrebbero quindi essere preservati e riutilizzati all’infinito per stimolare il senso estetico del pubblico ed accrescere la consapevolezza delle nostre radici culturali.